Всем привет! Если вы до сих пор не уехали в отпуск куда-нибудь в теплые края (хотя, мне кажется, куда уж теплее?), то вашему вниманию предоставляются обзоры фото-выставок Киева и Санкт-Петербурга, которые заботливо предоставили вам Вадим Иванов и Антон Панкратов.

Киев

«Жизнь вопреки…»

Конкурс «Жизнь вопреки…» был организован компанией Canon Украина при поддержке Национального общества фотохудожников Украины и предоставил возможность аматорам и профессионалам поделиться своим видением ужасных экологических проблем в Украине. Конкурс «Жизнь вопреки…» был организован компанией Canon Украина Место: Я Галерея, Хоревая, 49-б. Дата и время: 2 июля  10:00 – 19:00, открытие – 2 июля в 12:00. Вход свободный.

«Уличная фотография»

Выставка «Уличная фотография» расскажет о том, как увидеть и среагировать, почти полностью минуя процесс размышлений. Любителям стрит-фото – обязательно к посещению! Выставка «Уличная фотография» расскажет о том, как увидеть и среагировать, почти полностью минуя процесс размышлений Место: Галерея “АртПричал”, Набережно-Крещатицкая, причал №2. Дата и время: 1 июля – 10 июля, 11:00 – 21:00. Вход свободный.

«Линии жизни» Генриха Шимоновича

«Мы движемся, пересекаемся и продолжаем свой путь дальше»,- так говорит сам автор. На этой выставке будут объединены несколько проектов, чтобы показать чудо, которое нас окружает ежедневно. Место: Кафе “Нью-Йорк бейгл”. Дата и время: 10 июня – 24 июня, Пн – Пт – 10:00 – 22:00, Сб –  Вс – 11:00 – 22:00. Вход свободный.

«Искусство. Дизайн. Фотография»

Идея проекта Марины Щербенко – смещение акцентов «сакральное» – «бытовое» в контексте взаимодействия двух близких сфер – искусства и дизайна. Пространство с экспонирующимися предметами дизайна, концептуально обусловленное кураторской идеей, может рассматриваться как территория искусства. Бытовое же пространство может наполняться «аурой» произведения, которое помещено в него. Проект «Искусство. Дизайн. Фотография» станет возможностью реализации бытового пространства в галерейном, предлагающем непривычность контекста репрезентации работ, принадлежащих сфере дизайна или искусства, что, в свою очередь, ставит под сомнение предназначение экспонированных предметов – эстетическое удовольствие, потребление, функциональность или продуцирование новых смыслов. Идея проекта "Искусство. Дизайн. Фотография" Марины Щербенко – смещение акцентов «сакральное» - «бытовое» в контексте взаимодействия двух близких сфер – искусства и дизайна Место: Мебельный центр “Ваш дом”. Дата и время: 12 июня – 12 августа, ежедневно 10:00 – 22:00. Вход свободный.

Санкт-Петербург

О возможном досуге в Петербурге в рамках первой недели июля расскажу вам я, Панкратов Антон.

СтомСого: Пылающее создание

Впервые в России будут представлены визуальные работы выдающегося кино-/видеохудожника японского происхождения СтомаСого (StomSogo), скоропостижно скончавшегося 1 июля 2012 года.  Стом являлся значительной фигурой на нью-йоркской сцене киноандеграунда 1990-х и, по словам Эндрю Ламперта, его близкого друга, режиссёра и куратора киноархива «Антология» (Нью-Йорк), был «романтическим бунтарем, чьи работы шокировали своей агрессивной красотой и прожигали сетчатку глаза». СтомСого: Пылающее создание Место: Лофт проект Этажи, Лиговский пр., 74 Когда и во сколько: каждый день с 10.00 до 22.00. Вход бесплатный.

Сто чудес света

Возвращение легендарной выставки золотой коллекции американского журнала NationalGeographic. Наш мир — огромная чудесная тайна. Лучшие фотографы мира проводят месяцы в экспедициях, используют невероятно сложную аппаратуру, порою рискуют жизнью, чтобы стать немного ближе к тайнам мироздания и поделиться ими. Из 35 тысяч фотоснимков, вошедших в золотую коллекцию журнала, была отобрана сотня. 100 авторов, 100 работ, 100 неповторимых моментов, от секретной жизни муравьев до гармонии движения галактик. Возвращение легендарной выставки золотой коллекции Сто чудес света американского журнала NationalGeographic Место: Думская 4, Арт-центр в Перинных рядах. Когда и во сколько: до 28 июля, кроме понедельника с 11.00 до 21.00 Сколько взять: 250 рублей.

Юрий Молодковец. Птицы.

Юрий Молодковец – один из самых интересных фотографов Петербурга, художник с мировым именем. В качестве художника-фотографа Государственного Эрмитажа он участвовал в подготовке более чем 200 альбомов, каталогов и книг, посвященных коллекциям Эрмитажа, истории и архитектуре Петербурга. Проект «Птицы» появился благодаря поездке с отчетливым краеведческим привкусом по заброшенным усадьбам в окрестностях Петербурга. Статичность и величественность деревьев, которую лишь подчеркивает движение птичьих крыльев, дает понять, что красота пространства вечна, недвижима, а случайные встречи происходят в неслучайных местах. Место: AlGallery, Невский проспект, д.64, 4 этаж Когда и во сколько: до 7 июля, кроме понедельника с 12.00 до 20.00 Сколько взять: 200 рублей.

Антон Забродин. Человек тут рядом.

Отобранные работы из трех разных фотосерий схожи в своей попытке запечатлеть пейзаж как место конвергенции природы и культуры. Человек на всех этих снимках отсутствует, но всегда подразумевается. Некоторые из работ, наверное, можно прочитать в экологическом ключе, другие, напротив, меланхолично фиксируют руинизацию объектов и связанных с ними человеческих историй. Но все же большинство снимков скорее ставит формалистские задачи: обновление нашего восприятия предметов и явлений, их сущности, структур, фактур, функций и взаимосвязей. Антон Забродин. Человек тут рядом. Место: Ресторан Zoom,Гороховая, 22 Когда и во сколько: до 13 июля с 09.00 до 00.00 Вход свободный.

Михаил Шемякин: Тротуары Парижа

На выставке представлено около 200 произведений Михаила Шемякина, объединенных названием «Тротуары Парижа». В течение последних двенадцати лет художник занимался ночными съемками на улицах Парижа, фотографировал брошенные бумаги, пятна краски, трещины на асфальте, кору деревьев. Вглядываясь в отснятые материалы, Шемякин находил в них самые фантастические образы и сюжеты. По матовым распечаткам мастер прорисовывал эти образы пастелью и тушью. Таким образом, фактически произошло рождение новой графической техники и нового взгляда на удивительное художественное богатство, скрытое в невзрачном и неприметном. Место: Миллионная ул.,5/1 Когда и во сколько: до 5 августа с 10.00 до 18.00, кроме вторника. Сколько взять: 150 рублей; если школьник — 40 рублей,студент или пенсионер — 70 рублей.

Фотография будущего — Недели Германии в Петербурге

Одиннадцать фотографов из Германии и России по инициативе Гёте-Института работали над художественным осмыслением будущего. «Сфотографировать будущее» — звучит парадоксально, ведь фотография имеет отношение скорее к настоящему и прошлому. Но больше, чем какое-либо другое медиа, она тематически связана с ходом времени. Спуская затвор, фотограф документирует прошлое, следы того, что только что произошло. Однако не менее интересным, но менее проработанным представляется вопрос связи фотографии с будущим. Ведь в арсенале участников проекта все современные медиатехнологии, что позволяет запечатлеть «сюжеты» будущего, создать футуристическую атмосферу. Фотография будущего — Недели Германии в Петербурге Место: Музей современного искусства Эрарта, 29 линия ВО, дом 2. Когда и во сколько: до 14 июля с 10.00 до 22.00 кроме вторника. Вход бесплатный.