В современном мире, как минимум половина успеха фотографии — заслуга не умелых рук фотографа, дорогой фотокамеры, или комплекта тысячедолларовых объективов и света,  а умения сделать грамотную пост-обработку.

Мы будем учиться пользоваться различным фотографическим софтом, рассматривать разнообразные полезные приемы и плагины, изучать, как можно ускорить или довести до автоматизации многие процессы.

Следите за нами и ваши фотографии обязательно выйдут на новый уровень.

Всем привет. Вы смотрите видео на сайте Kaddr.com.

Это пятый выпуск скринкаста, в котором мы познакомимся с базовыми инструментами Adobe Lightroom. Пробную версию программы на 30 дней вы можете свободно скачать с сайта Adobe или купить за 150$

Первое, что нужно сделать, так это — произвести импорт фотографий, которые вы хотите обработать. Кликаем File -> import photos and video или используем shortcut ctrl+shift+i (cmd+shift+i). Слева выбираем нужную папку на диске. Тоже самое можно сделать, если просто выделить нужные снимки или папку и перетянуть в рабочую зону Lightroom. При чем, обязательно в закладке «библиотека», а не «обработка». В появившемся окне чекерами уже выделены все фотографии, которые еще не находятся в библиотеке программы.

Сверху можно выбрать, что Lightroom'у делать с вашими карточками — просто добавить в базу, физически переместить в папку Lightroom или скопировать. Если вы заливаете файлы прямо с карты памяти, тогда лучше копировать или перемещать. Если же снимки и так находятся на жестком диске, тогда зачем плодить дубликаты? — Выбираем «добавить».

Справа определяем размер «превью» для наших фотографий. Если хотим начать работу с материалом как можно быстрее, жмем на «минимальный». Чуть ниже можно выбрать предустановленный фильтр с настройками или созданный нами лично, который автоматически будет применен ко всем фото в процессе импорта. Кликаем «импорт» и ждем какое-то время в зависимости от выбранной настройки рендера превью шагом ранее, количества снимков, их формата и размера, а также скорости вашего процессора и жесткого диска.

Теперь можно переходить в окно обработки, нажав на соответствующую кнопку сверху или же с помощью сочетания клавиш ctrl+alt+2 (cmd+alt+2). Слева мы видим навигатор с возможностью подстроить размеры фотографии под экран, посмотреть 100%-е увеличение и даже больше, а также быстро перемещаться по участкам снимка.

Ниже находится список стандартных и наших собственных пресетов с настройками. Под ним — окно, в котором можно сохранять определенные шаги по обработке, чтобы потом быстро к ним вернуться.

Еще ниже — история всех действий и коллекция меток.

Справа у нас находится все самое интересное, ради чего мы тут все и собрались. Первое — это гистограмма с помощью которой можно даже на самом убогом мониторе определить пересветы и недосветы на фотографии, а также подсветить участки с утерянными деталями. Под гистограммой собрана самая основная информация о снимке и набор локальных инструментов, о которых мы поговорим в следующих выпусках.

В базовом меню собраны, как вы, наверное догадались, основные настройки. Первое, что обычно нужно подкорректировать — это баланс белого. Мы обрабатываем RAW-файл, а значит нам доступна установка баланса в кельвинах. Кроме самого баланса, часто приходится повозиться и с оттенком. Закончили? -Двигаемся дальше. Большинству начинающих фотографов будет достаточно коррекции баланса белого, а также экспозиции с контрастом, чтобы сделать свои снимки гораздо привлекательней. В отличии от простого изменения яркости в JPEG файле, в RAW можно вытянуть существенно пересвеченное или очень темное фото с помощью этих ползунков. Им же в помощь идут дополнительные 4 инструмента для коррекции светов, полусветов, теней и полутеней. Нужно вытянуть света из очень контрастной сцены? — Тянем highlights влево. Потерялись детали в тенях? — Shadows вправо. Немного практики и понимание специфики работы каждого отдельного ползунка придет само собой.

Еще ниже инструмент Clarity, которые увеличивает визуальную четкость фотографии за счет локального увеличения контраста.

Ползунки Vibrance и Saturation очень похожи между собой. Оба управляют насыщенностью цветом. Но 2-й увеличивает насыщенность цветом линейно, а Vibrance — в зависимости от изначальной насыщенности. То есть, слабо насыщенные цвета будут медленнее насыщаться, чем уже яркие по-умолчанию, нейтральные цвета будут оставаться нейтральными. Кроме этого, телесные оттенки тоже будут насыщаться не так интенсивно.

Более сложные инструменты мы с вами попробуем в следующих выпусках.

Вы смотрели скринкаст на сайте kaddr.com. Не забывайте ставить лайк и писать комменты. Спасибо за просмотр.

Запись ScreenCast e05 — Базовые инструменты Adobe Lightroom впервые появилась Kaddr.

В современном мире, как минимум половина успеха фотографии — заслуга не умелых рук фотографа, дорогой фотокамеры, или комплекта тысячедолларовых объективов и света,  а умения сделать грамотную пост-обработку.

Мы будем учиться пользоваться различным фотографическим софтом, рассматривать разнообразные полезные приемы и плагины, изучать, как можно ускорить или довести до автоматизации многие процессы.

Следите за нами и ваши фотографии обязательно выйдут на новый уровень.

Текстовая трансляция для тех, кто не успел уследить.

Всем привет. Вы смотрите видео на сайте Kaddr.com. Это четвертый выпуск скринкаста, в котором мы научимся работать с корректирующими слоями.

Чтобы добавить корректирующий слой, нужно нажать на соответствующий значек на панели со слоями. В выпадающем меню выбираем один из множества инструментов обработки. Давайте попробуем добавить яркость/контраст и насыщенность цвета одновременно. Теперь мы можем быстро корректировать яркость фотографии и ее контрастность, а также общую насыщенность цвета и сдвиг в определенный оттенок. При чем, последние два пункта изменяются как для всей картинки в общем, так и для определенных ее цветов.

Чем хороши корректирующие слои, так это тем, что их в любой момент можно отключить и включить обратно, уменьшить влияние на нашу фотографию, изменить способ наложения, или применить к определенному участку снимка с помощью масок, работать с которыми мы научились в предыдущем скринкасте. При этом слой с исходным изображением остается девственно чистым, все изменения обратимы и не имеют деструктивный характер. Что-то не понравилось? — Не нужно возвращаться по истории на 20 шагов назад — просто измените или удалите не понравившийся корректирующий слой.

Часто используются несколько исходных слоев для одного изображения, особенно для создания всевозможных коллажей. В этом случае далеко не всегда нам нужно, чтобы корректирующий слой применялся ко всем исходным слоям. Для этого нужно закрепить его к определенному элементу с помощью clipping mask в свойствах слоя. Или использовать быстрое сочетание клавиш ctrl + alt + G или ⌘ + alt + G на маке. Или зажать alt и подвести к границе между двумя слоями пока не появится соответствующий значок - как вам будет удобнее. В этом случае каждый корректирующий слой, который находится выше нашей фотографии применяется только к ней. Точно также создаем отдельные корректирующие слои и для второго снимка. Теперь у нас появилась возможность делать независимую цветокоррекцию для двух снимков. Параллельно мы можем создать и не привязанный корректирующий слой для одинакового редактирования всех фотографий сразу.

Делая таким образом обработку снимков вы можете сохранить результат в родном формате Photoshop и потом, если что-то не понравится, вернуться к настройкам без потери каких либо деталей в исходниках. Чем раньше вы приучитесь так обрабатывать фотографии, тем лучше — сможете избежать обидных фейлов и потери вашего драгоценного времени.

Вы смотрели скринкаст на сайте kaddr.com. Не забывайте ставить лайки и писать комментарии. Спасибо за просмотр.

Запись ScreenCast e04 — Работа с корректирующими слоями впервые появилась Kaddr.

В современном мире, как минимум половина успеха фотографии — заслуга не умелых рук фотографа, дорогой фотокамеры, или комплекта тысячедолларовых объективов и света,  а умения сделать грамотную пост-обработку.

Мы будем учиться пользоваться различным фотографическим софтом, рассматривать разнообразные полезные приемы и плагины, изучать, как можно ускорить или довести до автоматизации многие процессы.

Следите за нами и ваши фотографии обязательно выйдут на новый уровень.

Текстовая трансляция для тех, кто не успел уследить.

Всем привет. Вы смотрите видео на сайте Kaddr.com. Это третий выпуск скринкаста, в котором мы научимся работать с масками.

Давайте к нашему базовому портрету вторым слоем добавим еще один. Выбираем верхний слой и тыцаем на значок маски. Появившийся белый прямоугольник и является нашей маской. По умолчанию он белый. Это означает, что верхний слой имеет нулевую прозрачность, а нижний в этом время — невидимый. Если мы заполним маску полностью черным цветом с помощью сочетания клавиш ctrl+backspace или ⌘+backspace на маке при черном цвете бекграунда, то верхний слой будет иметь 100-процентную прозрачность и будет видна только нижняя фотография.

Но что, если нам нужна только часть верхнего изображения на нижнем слое? — Берем самый простейший инструмент рисования — кисть, выбираем ее размер и степень жесткости и рисуем по нашей маске. Как видим верхний слой начинает проявляться в тех участках, по которым мы проводим кистью. На самой маске белым отображаются видимые области текущего слоя, а черным — то, что просвечивается до нижнего слоя. Рисуя по маске мы можем сколько-угодно возвращать назад видимые области, пока не достигнем желаемого результата. Все изменения при этом касаются только маски и не затрагивают самих слоев с изображениями. В любой момент мы можем отключить или включить маску или же насовсем ее удалить. Важно в какой-то момент не сбиться и не начать рисовать на самом слое вместо маски — такие действия уже не обратимы. Поэтому смотрите, какой из квадратов выделен перед любыми действиями.

Самое популярное для чего используют маски — соединение в одном снимке двух и более фотографий или их частей одновременно.

Но наша первоочередная задача — сделать наши снимки красивее, поэтому давайте посмотрим, зачем могут понадобиться маски для одной единственной фотографии. Возьмем наш изначально одинокий снимок с одним слоем и скопируем его. Давайте увеличим резкость нашего снимка описанным в первом уроке способом. С помощью глаза рядом со слоем посмотрим разницу «до» и «после». Отлично.

Но часто бывает, что хочется увеличить четкость только на глазах и не затрагивать остальные участки. В этом случае нам нужно создать маску на верхнем слое с увеличенной четкостью, заполнить его черным цветом, чтобы сделать полностью прозрачным, выбрать кисть и размер поменьше с максимально размытыми краями и аккуратно выделить только глаза с ресницами и, возможно, брови. Смотрим «до» и «после» и видим, что четкость увеличилась только в тех областях, по которым мы провели кистью. С этим закончили.

Тоже самое касается и слишком шумных фотографий, на которых при общем увеличении четкости усиливается и шум. В таком случае лучше увеличивать резкость локально только на тех областях, которые нужно выделить или подчеркнуть.

Точно таким же образом локально можно изменять яркость, контраст, насыщенность цвета, кривую контраста и многое другое на любом вашем снимке. Просто попробуйте сами и вам все станет понятно.

О корректирующих слоях мы поговорим в другой раз, а на сегодня все.

Вы смотрели скринкаст на сайте kaddr.com. Не забывайте ставить лайки и писать комментарии. Спасибо за просмотр.

Запись ScreenCast e03 — Работа с масками впервые появилась Kaddr.

В современном мире, как минимум половина успеха фотографии — заслуга не умелых рук фотографа, дорогой фотокамеры, или комплекта тысячедолларовых объективов и света,  а умения сделать грамотную пост-обработку.

Мы будем учиться пользоваться различным фотографическим софтом, рассматривать разнообразные полезные приемы и плагины, изучать, как можно ускорить или довести до автоматизации многие процессы.

Следите за нами и ваши фотографии обязательно выйдут на новый уровень.

Текстовая трансляция для тех, кто не успел уследить.

Привет. Вы смотрите видео на сайте Kaddr.com. Это второй выпуск скринкаста, в котором мы научимся упрощать себе жизнь.

Довольно часто так бывает, что есть десяток-другой похожих фотографий, для которых нужно произвести одинаковые действия — уменьшить размер, отшарпить, сохранить с определенными настройками и т.д. В фотошопе есть меню Actions, которое призвано решить все ваши проблемы.

Открываем соответствующее меню, создаем новый action, задаем ему имя, чтобы не разбираться потом, что же конкретно он делает, присваеваем ему цвет для лучшего восприятия, и можем даже задать клавишесочетания для быстрого вызова.

Кликаем Record, снизу зажимается красная кнопка, как на старом магнитофоне, сигнализирующая о том, что все последующие действия будут записаны и начинаем вводить нужные команды. Делаем ресайз под веб 700 пикселей по горизонтали, увеличиваем четкость по схеме описанной в предыдущем уроке и жмем стоп. Теперь у нас есть action, который можно применить на любом другом снимке выбрав его из списка и нажав play, или же просто вызвав его заранее заданным сочетанием клавиш. Теперь ресайз и шарп снимков будет занимать у вас считанные секунды.

Но что, если нужно добавить дополнительное действие в уже созданный экшн? — Не проблема. Выбираем нужный action, запись и новое действие. Давайте, к примеру сохраним снимок в определенную папку. Все. Теперь в конец списка добавилось и сохранение. Не забывайте нажимать стоп по окончании. Пробуем. Снимки ресайзятся, шарпятся и сохраняются в заданную папку.

Что, если появилась новая партия фотографий и хочется их сохранять уже в другое место? — Не нужно удалять действие и заново его записывать. Делаете двойной клик на пункте save и выбираете новую папку. Все, путь переназначен.

Если же вы не хотите изменять навсегда действие, а только для конкретного снимка, тогда просто отметьте соответствующий чекер. Теперь при вызове экшена, на этом пункте робот остановится и спросит у вас, что делать дальше. То же самое и по поводу любого другого пункта. Хотите, чтобы программа переспрашивала вас по поводу размера? — Отмечаем чекер напротив. Нужно внести коррективы в степень увеличения четкости? — Все аналогично. Закончили с этим особенным снимком и хотите вернуть полный автомат? — Просто убираем все чекеры.

«Хорошо» — скажете вы. А что, если у меня сотня-две снимков, для которых нужно произвести одинаковые действия? — Есть решение и такого вопроса. Заходим в File -> Automate -> Batch, выбираем нужный экшн и папку с большим количеством снимков, которые нужно обработать и жмем “ок”. Все, процесс пошел, можно идти пить чай с печеньками. Тут уже все зависит от скорости вашего компьютера, размера и количества снимков. Не забывайте, что для полной автоматизации в этом случае нужно снять все чекеры рядом с действиями, иначе придется на каждом снимке жать «ок».

Довольно быстро вы поймете, что изменять размер стандартным Image size при пакетной обработке не очень удобно — вертикальные снимки с таким же размером по горизонтали, как и ландшафтные получаются слишком большого размера. Поэтому либо придется включать чекер для вертикальных и вбивать нужный размер вручную, либо создавать новый экшн специально под портретную ориентацию снимков.

Но есть и другой способ. Вытираем из списка обычный ресайз. Жмем запись и заходим в File -> Automate -> Fit image.Тут выбираем желательные горизонтальный и вертикальный размеры снимка и «ок». Не забываем остановить запись. Если свежезаписанное действие оказалось не в том месте по порядку, изменяем это простым перетаскиванием. Все. Теперь горизонтальные снимки ресайзятся по своему размеру, а вертикальные — по своему.

Надеюсь, этот урок упростит вашу и так нелегкую жизнь.

Вы смотрели скринкаст на сайте kaddr.com. Не забывайте ставить лайки и писать комментарии. Спасибо за просмотр.

Запись ScreenСast e02 — Автоматизация однотипных действий впервые появилась Kaddr.

В современном мире, как минимум половина успеха фотографии — заслуга не умелых рук фотографа, дорогой фотокамеры, или комплекта тысячедолларовых объективов и света,  а умения сделать грамотную пост-обработку.

Мы будем учиться пользоваться различным фотографическим софтом, рассматривать разнообразные полезные приемы и плагины, изучать, как можно ускорить или довести до автоматизации многие процессы.

Следите за нами и ваши фотографии обязательно выйдут на новый уровень.

Текстовая трансляция для тех, кто не успел уследить.

Привет. Вы смотрите видео на сайте Kaddr.com. Это пилотный выпуск скринкаста, в которым мы будем учиться обрабатывать наши фотографии.

И первая тема, о которой я хочу рассказать — это шарпенинг, или повышение четкости изображений. Множество людей фотографируют и потом ничего не делают с этими снимками в плане обработки. Любую фотографию, какая бы она крутая ни была изначально, можно сделать лучше, а часто и гораздо лучше. Из какашки конфетку, конечно получить сложнее, но постараться все-же стоит.

Самый простой способ сделать практически любой кадр лучше — это увеличить визуальное восприятие резкости. Сейчас мы рассмотрим варианты улучшения этого восприятия именно для просмотра на ваших мониторах. Современные фотокамеры имеют огромное разрешение сенсора — вплоть до 24 мегапикселей. Тогда, как в среднем дисплеи имеют разрешение не более 1920 на 1080 пикселей, то есть всего 2 мегапикселя. В итоге, когда вы просматриваете оригинальные снимки с камеры, ваш компьютер автоматически подстраивает их размер, чтобы поместить на экране. И изначально резкий снимок может стать мыльным.

Самый простой выход — уменьшить разрешение до мониторного. По простому, сделать ресайз. Это даст хоть и еле заметный прирост в четкости, но это все-же лучше, чем ничего. Тем более, что в таком виде просмотр фотографий меньше нагружает процессор, так как весят файлы в разы меньше оригиналов.

Следующий шаг — повышение четкости в специализированных программах обработки. Так как мы собираемся в итоге научиться чему-то большему, то и будем использовать лучшее из лучшего — Photoshop от компании Adobe, при чем на данном этапе не важно, какой версии.

Загружаем картинку, делаем ресайз, исходя из размера вашего монитора и открываем из меню фильтров Sharpen пункт Unsharp Mask. Ставим радиус 0.3 и значение усиления четкости по вкусу, вплоть до 500%. Порог чувствительности фильтра к низкоконтрастным деталям задаем в пределах от единицы до пяти. С помощью чекбокса смотрим превью и изначальный вариант. Разница колоссальная. Главное не переусердствовать.

С изображениями для дисплея разобрались, но как же чаще всего используются снимки? — Правильно, они выгружаются в социальные сети и фотообменники. И тут такое разрешение избыточно. В среднем достаточно 600-900 пикселей по большей стороне. Если мы провернем тот же фокус с фильтром Unsharp Mask, то окажется, что с такими же значениями получается перешарп с заметными ореолами вокруг контрастных объектов. Что же нужно сделать? — Следует уменьшить значение усиления четкости.

Вот и все — любая ваша фотография после таких манипуляций станет намного привлекательней, если вы, конечно, не перегнете палку и не испортите ее.

Вы смотрели скринкаст на сайте Kaddr.com. Спасибо за просмотр.

Запись ScreenСast e01 — Шарпенинг для web и дисплеев впервые появилась Kaddr.